Культурные события апреля приближают весеннее тепло и насыщенные краски лета. На Винзаводе открывают новые имена художников и представляют «100 обложек» новых бестселлеров, на ВДНХ разворачивается речной круиз саратовцев и творческие дебюты «Каскада», а в Суздале тем временем ищут любовь и смотрят в цифровое будущее.
Выставки
Ярмарка новых имен ВИН-ВИН и «100 обложек» «Яндекс Книг»
ЦСИ Винзавод, Бродильный цех
3-19 апреля
В этом году знаменитый маркет (4-5 апреля) преобразуется в более зрелый ярмарочный формат. Для работы с новым форматом ярмарки ЦСИ Винзавод пригласил двух кураторов — со-основателей галереи ШИФТ Владислава Духанина и Дарью Кузнецову. Проект продолжит выявлять новые имена и поддерживать художников на раннем этапе карьеры. Сателлит ярмарки — большой проект «Яндекс Книг», выставка серии «100 обложек» (она пройдет по соседству в Бродильном цеху с 3 по 19 апреля), где художники смотрят на современные бестселлеры как на будущую классику и создают для них новые обложки: 100 дизайнеров, 100 взглядов на книги, 100 историй. Изображения опираются как на литературную классику, так и на современную визуальную среду. Выставка представит особый жанр «книги художника» — livre d’artiste, который представляет собой отдельное произведение искусства, полностью оформленное автором. Вход на выставку свободный.
Подробности: https://winzavod.ru
«Под небом голубым…»
Дом русского зарубежья
С 24 апреля по 26 июля
Выставка художника-иконописца Юлии Рейтлингер, сестры Иоанны (1898 — 1988), открывает забытое имя яркой представительницы парижской школы иконописи.После обучения в Обществе поощрения художников в Петербурге ее следующими вехами на пути иконописца стало посещение лекций на Семинариуме Николая Кондакова в Праге в эмиграции в 1920-х, частные уроки у иконописцев-старообрядцев, а затем занятия в Ателье Мориса Дени в Париже, основателя группы художников «Наби», которого она считала своим учителем в живописи. Экспозиция знакомит с основными вехами жизни сестры Иоанны и значительным числом неизвестных ранее произведений книжной графики, рисунков, иконописи в том числе из собрания Музея древнерусской культуры и искусства Андрея Рублева и 17 частных коллекций.
Подробности: https://www.domrz.ru
Параллельная программа на выставке «Индия. Ткань времени»
Музей-заповедник Царицыно, Большой дворец
До 12 апреля
В рамках международного проекта, объединяющего Национальный музей ремесел в Дели и российские коллекции, представлено более трехсот образцов тканей и костюмов, и каждый месяц проходят мастерские. 4 апреля состоится мастерская, которая будет посвящена ремонту одежды, где рассмотрят пятно не как проблему, а как возможность для творчества. На этой мастерской художница и дизайнер Нина Вересова научит находить потенциал для кастомизации в дефектах. Кроме того, по выставке регулярно проходят экскурсии, где можно узнать, что появилось в одежде благодаря индийским мастерам, и чем привлекает эта восточная страна современных дизайнеров. А 10 апреля в царском Таврическом зале Большого дворца гостей выставки ждет концерт эмбиент-проекта «Заиндивели», который объединит индийскую традицию с электронным звучанием.
Подробности: https://tsaritsyno-museum.ru/events/exhibitions/p/indiya-tkan-vremeni
«Люди как люди. Любят деньги». Деньги в романе М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита»
Государственный исторический музей
до 18 января 2027 г.
Музей нумизматики предоставил «тридцать сребреников», золотые слитки времен НЭПа и золотые древнеримские монеты Историческому музею для выставки о культовом романе Михаила Булгакова. Из коллекции Музея нумизматики выставлено около 40 уникальных предметов. Центральное место заняли 30 серебряных тетрадрахм из финикийского города Тира (II–I века до н. э.). Именно эти монеты, отчеканенные в древности и ходившие в Иудее во времена Понтия Пилата, считаются теми самыми «тридцатью серебрениками», которые получил Иуда. В числе предметов также можно увидеть редчайшие золотые расчетные слитки 1925 года, античные золотые монеты-ауреусы времен императора Октавиана Августа и Тиберия. Выставка показывает деньги не только как платежное средство, но и как «зеркало нравов эпохи и времени».
Подробности: https://shm.ru/shows/47432
«ПроПОРЦИИ любви» и выставка «Березового Промпта»
Галерея «Ларец» и выставочная платформа «Коллайдер», Суздаль
До 26 апреля и до сентября
Творческое сообщество МИРА строит в Суздале необыкновенные музеи современного искусства, преобразуя старые избы в модные точки притяжения для жителей и туристов. В экспериментальной избе «Ларец» тут говорят о любви: ее язык у каждого свой, а формула и пропорции — индивидуальны. Сегодня исследовать любовь сложно. Но выставка «ПроПОРЦИИ любви» пробует вести такой диалог, представляя произведения разных художников и поколений: Лизу Плаксу, Ольгу Фёдорову, Залину Кантемирову, Иру Михейшину, Люсю Соловьеву, Ксению Неретину, Нияза Наджафова, Алексея Неретина, Диму Лисицына, Вову Перкина, Марка Малютина, Заура Кантемирова. Рядом, в «Коллайдере», где проводят эксперименты по разгону изобразительных частиц, а сама выставочная платформа представляет собой деревянный дом начала ХХ века, превращенная в цифровой колодец, разместились евангелисты нейросетей из «Березового промпта». На выставке «У реки два берега» 12 художников исследуют тему дуализма, что для Суздаля особенно интересно: тут рядом сосуществуют старое и новое, сакральное и повседневное, тишина и современная оптика. Важно, что авторы не делят мир на чёрное и белое, а показывают серую зону «между», где и появляется энергия, выбор и настоящее чувство.
Подробности: https://myra.ru
«Волга. Москва. Нева. Саратовские символисты в Москве и Ленинграде 1920–1940-х»
ВДНХ, павильон «Рабочий и колхозница»
До 17 мая
В апреле в рамках параллельной программы выставки «Волга. Москва. Нева. Саратовские символисты в Москве и Ленинграде 1920–1940-х» пройдут лекции о связи символизма и соцреализма, роли Волги в культуре и искусстве, а также о наследии Серебряного века в киноавангарде и творческом объединении «Фабрика эксцентрического актера». Первой 5 апреля состоится лекция кандидата искусствоведения, независимого исследователя, сокуратора выставки Надежды Плунгян о трансформации идеи синтеза искусств, изобретенной в 1907 году — почему символисты-живописцы находились у советской власти на особом счету и как их идеи пересекались с политическим заказом на парадную картину. Затем 11 апреля поэт и современный художник Евгений Стрелков поделится секретами реки Волги и расскажет о людях, которые посвятили жизнь ее исследованию. Лектор представит редкие материалы XVIII — XIX веков: описания путешествий, натурфилософские трактаты, мемуары, поэтические сборники и естественно-научные статьи о главной русской реке. А 18 апреля кандидат искусствоведения, историк кино, кинокритик Евгений Марголит поговорит о связи Серебряного века с киноавангардом на примере творчества Григория Козинцева.
Подробности: https://mosmuseum.ru/exhibitions/p/volga-moskva-neva/
Итоговая выставка Всероссийского открытого конкурса детского рисунка «Дом, искусство и семья — так расту сегодня я!»
Музей Москвы
23–26 апреля
Выставка, организованная Школой искусств Kidsarts, соберет в Музее Москвы лучшие детские работы в номинациях: живопись и графика, декоративно-прикладное искусство, скульптура и мультижанровые проекты. Работы юных творцов оценят ведущие эксперты и представители приемных комиссий: Художественно-графического факультета МПГУ, РГХПУ им. С.Г. Строганова, Музея и мастерской скульптора А.Н. Бурганова, МАРХИ. Конкурс проходит открыто для всех желающих в возрасте от 5 до 17 лет. Участие для детей, посещение выставки гостями — бесплатное.
Подробности: https://mosmuseum.ru/events/p/dom-iskusstvo-semya/
Выпускная выставка проектной школы «Каскад. Проект как метод»
18 апреля –5 июня
Павильон №49, ВДНХ
Во время учебы в мастерских проектной школы «Каскад» подростки осваивают художественные инструменты и практику совместной работы над арт-проектами. Итогом становится выставка при поддержке Музея Москвы, на которой показаны индивидуальные и коллективные проекты, созданные в рамках 12 направлений: от документального письма и городских исследований до цифрового искусства и современного театра. В школе каждый участник учится быть автором, исследовать себя и создавать искусство. А свобода самовыражения сопровождается профессиональной поддержкой кураторов, давая возможность первому проекту стать стартом для будущей творческой карьеры. Это выставка юных взрослых о взрослых размышлениях.
Подробности: https://kaskadproject.com , https://t.me/kaskadproject
Выставки «Пограничная архаика: Чубаров» и «Интродукция»
Галерея «Купол»
До 10 апреля
Между выставками выстраивается диалог, который проводит куратор Ольга Шепельская. Начиная с оформления работ в черно-белых цветах и заканчивая самим выбором графики. Этот диалог выстроен словно Инь и Янь. «Пограничная архаика: Чубаров» в пространстве лектория арт-платформы «КУБ» впервые представляет ретроспективу Евгения Чубарова — уникального художника и выдающегося скульптора. Новая выставка Кати Филипповой «Интродукция» в пространстве «Купола» показывает ее ранние работы от 1980-х до 2000-х годов в техниках рисунка, офорта, литографии, коллажа, фрески. Экспозиция дополнена кутюрными костюмами, созданными по мотивам фильма «Обитаемый остров», над оформлением которого работала Филиппова в нулевых.
«Москва без окраин. Гагаринский»
Музей Москвы
До 31 мая
С 1930-х годов юго-запад Москвы стал ключевой зоной для развития столицы. Здесь планировалось создание парадной магистрали, обширной зелёной зоны и объектов с жилыми, общественными и научными функциями. После Второй мировой войны эти планы были возобновлены. Район получил своё название в честь событий 1961 года, когда здесь москвичи встречали Юрия Гагарина после его исторического полёта в космос. Выставка о Гагаринском районе расскажет о нем не только с научной стороны, но и познакомит с его культурной жизнью. Так, можно будет узнать историю Александра Вулыха, отец которого был одним из архитекторов Большого московского цирка — одного из самых передовых модернистских зданий, познакомиться с педагогом Зинаидой Мясниковой из Детского музыкального театра им. Наталии Сац и даже поиграть на аркадном игровом автомате, который в 1990-х годах стоял во Дворце пионеров.
Подробности: https://mosmuseum.ru/exhibitions/p/gagarinskyi/
Конференция профориентации подростков в сфере креативных индустрий и культуры
ВДНХ, Павильон №49
26 апреля (офлайн), 29 апреля (онлайн)
Проектная школа «Каскад» и Музей Москвы проводят уже вторую конференцию профориентации подростков в сфере креативных индустрий и культуры. В этом году ее эксперты пробуют очертить траекторию старта подростков и молодых взрослых в творческих и смежных с ними профессиях. Эксперты расскажут о начале карьеры: бесплатных стажировках, резиденциях, работе в коммуникационных агентствах и на фестивалях, в медиа и корпорациях. Обсудят, как подросток может быть полезен в современном театре. Расскажут о профессиях, которые можно получить в колледжах, а также о практике и прикладных форматах: объяснят, как написать свой проект, найти на него финансирование и сочинить резюме.
Подробности: https://kaskadproject.com , https://t.me/kaskadproject ,
https://kaskad-proekt-kak-metod.timepad.ru/event/3889995
Кино и театр
Спектакль «Принцесса против!», Театр Труда
Когда: 28 марта, 18 апреля в 11:00
Где: Лазаревский переулок, 2
Подробности: https://teatrtruda.ru/princessa
Яркий и веселый мюзикл для всей семьи по сказке современной писательницы Валентины Дегтевой. История о принцессе Тутти-Фрутти, которой надоели сказочные правила, и она решает жить по-своему. Вместе с Феей Розабеллой, Королем Карамелло и Разбойником Гранато она найдет свое счастье в королевстве Конфитюр. Спектакль длится 50 минут и подарит зрителям отличное настроение и веру в мечту. Ведь в финале маленьких зрителей ждет еще и бумажная дискотека!

Фотограф Инара Ибрагимова
Международный Фестиваль актуального научного кино ФАНК
Киноцентр «Октябрь»
До 12 апреля
В этом году зрителей ждет несколько российских и иностранных премьер: новая работа американского документалиста Йена Чейни «Наблюдатель» о том, как находить красоту в простых вещах, итало-швейцарская картина «Больше неба» о путях развития ИИ, норвежская лента «Прерванная юность» Осе Свенхейм Дривенес о современных подростках и другие. Шестой фестиваль завершится в День космонавтики премьерой фильма Валерии Семенчуковой «Служба Солнца» — масштабного исследования главной звезды от истории советских наблюдений до строительства в Бурятии одного из крупнейших в мире гелиогеофизических комплексов.
Подробности: https://moscowfest.csff.ru
«ЛИР»
Театр «Шалом» (Большая сцена на Новослободской)
3-5, 23 апреля
Знаковый спектакль для «Шалома», который объединит всемирно известный сюжет, пространство памяти и игру аллюзий. Режиссёр-постановщик, неоднократный лауреат «Золотой маски» Яна Тумина выступит и как художник постановки. Сцена станет местом, где оживут образы прошлого, а театр в спектакле будет действующим лицом. Это название имеет особое значение: в 1935 году в ГОСЕТе, наследником которого является театр «Шалом», состоялась премьера «Лира», где главную роль сыграл Соломон Михоэлс. Постановка будет посвящением Михоэлсу и его новаторскому подходу в театральном искусстве. Олег Липовецкий исполнит роль Лира. Спектакль станет диалогом с историей и временем, исследуя вопросы преемственности.
Подробности: https://shalom-theatre.ru/spektakli/lear
«Ромео и Джульетта. Любовь вне времени»
Театр «Особняк Дашков 5»
До 18 апреля
Последняя возможность оказаться внутри самой пронзительной истории о любви — иммерсивное шоу «Ромео и Джульетта. Любовь вне времени» завершает сезон, и апрельские показы станут финальными. Здесь нет привычной сцены — зритель оказывается прямо в центре событий. Свободное перемещение по лабиринтам Особняка позволяет выбирать, за кем из героев следовать, оказываясь в эпицентре вражды веронских семей и в шаге от трогательной сцены зарождающегося чувства. В иммерсивном театре невозможно увидеть все за один раз: следуя за разными персонажами, каждый новый визит открывает неизвестные ранее грани, сцены, оставшиеся за кадром, и детали, которые меняют восприятие знакомой истории. Эстетика шоу отсылает к стилю 90-х — эпохе свободы и бунтарства, которая задает энергичный ритм и делает сюжет созвучным современности. Драматическая игра, хореография и пластический театр превращают бессмертную историю в личный, почти интимный опыт.
Подробности: https://dashkov5.com/rid
Перформативный концерт поэта и актера Родиона Прилепина
Театр Труда
9 апреля в 20:00
Премьера концерта Родиона Прилепина — автора множества ярких музыкальных проектов. Он был победителем Всероссийского поэтического слэма 2022, полу-финалистом всемирного слэма в Париже 2023. В качестве актера принимал участие в проектах Театр.Doc, Театр Труда, Мастерская Брусникина, АппаратТеатр, Театр Где Я. Концерты Родиона отличаются эмоциональностью и искренностью в самых причудливых формах аудио-визуального действия.
Подробности: https://teatrtruda.ru/residency#derevo
«Без вины виноватые»
Малый театр, Историческая сцена
21 апреля, 19:00
На сцене Малого театра идет одна из главных пьес Александра Островского — «Без вины виноватые», в которой особое внимание уделяется теме театра и жизни актеров. Режиссера Владимира Бейлиса вдохновил на постановку еще сам Юрий Соломин. Историю о любви, ревности и соперничестве мастерски воплощает на сцене, ведущая актриса Театра им. Вахтангова Лидия Вележева, в роли актрисы Кручининой. Этот сюжетный ход — приглашение актрисы из другого театра — повторяет саму театральную историю пьесы, придавая спектаклю дополнительную глубину и подчеркивая его «театральность».
Подробности: https://www.maly.ru/spectacle/view?name=bezvinyvinovatye
Спектакль-урок «Какой может быть поэзия»
«Покровка. Театр»
5, 19 апреля в 16:00 и 19:00
Режиссер Анна Потебня (номинант на «Золотую Маску», выпускница мастерской Юрия Бутусова) превращает школьный урок литературы в динамичный театральный стендап о природе стихосложения, перерастающий в театр стиха. Вместе с поэтом и учителем Егором Зайцевым зрители пройдут путь от Пушкина до Пригова и обратно к Пушкину, чтобы понять, где кончается чувство и начинается искусство, как отличить плагиат от плагиарта, и почему стих дышит, где хочет.
Новый спектакль легендарного петербургского «Театрального проекта 27», создавшего такие известные постановки, как «Жирная Люба» и «Тоня Глиммердал», вырос из эскиза, подготовленного в рамках Лаборатории Большого Детского Фестиваля (БДФ) в октябре 2025 года, и станет первой работой цикла «Театр+школа: урок на сцене».
Подробности: https://theatre27.ru/kmbp














