С 31 января 2026 года арт-платформа Cube.Moscow представляет серию выставок. Галерея «Купол» (Kupol Gallery) открывает выставку Сергея Копылова «Сретение». Куратор — Ольга Шепельская, коллекционер и основатель галереи.
Название «Сретение» означает «встречу», что становится отправной точкой высказывания. В основе проекта — авторский, нестандартный взгляд художника и архитектора на тему встречи. Для галереи «Купол» выставка «Сретение» уже вторая выставка художника, в прошлом году здесь проходила выставка «Фаворский свет». Новый цикл Сергей Копылов создал за год. В нем художник продолжил развивать творческий метод на стыке традиции и новаторства.
«Для меня, как для галериста, художник, который не стоит на месте и постоянно осмысляет свою философию, очень важен. Это самое главное, когда художнику есть что сказать. А библейская тема — огромная, глубокая, но при этом мало кто к ней может подойти и с точки зрения искусства ее преодолеть. Всегда есть риск — насколько эту тему воспримет современная культура и будет ли она востребована. Огромным удовольствием было собирать экспозицию, которая, я надеюсь, пойдет в большое путешествие: каждая работа здесь задавала ритм. И дальше нас, надеюсь, ожидает продолжение: от Сретения до Преображения» — подчеркнула коллекционер и основатель галереи «Купол» Ольга Шепельская.
Сретение в концепции выставки трактуется, как Встреча Ветхого Завета (Закона) с Новым Заветом (Благодати), встреча классического и современного искусства и – встреча человека с самим собой, со своими внутренним «Я» и своей верой. Но художник выходит за рамки иллюстрации евангельского сюжета, предлагая зрителю метафору встречи традиции с авангардным жестом, сакрального канона — с личным, почти исповедальным переосмыслением.
«Творчество Сергея Копылова — очень интересное явление в отечественном искусстве, которое продолжает и поддерживает важные традиции метафорического и метафизического художественного высказывания. Когда я впервые увидела его работы, то, конечно, вспомнила замечательную группу художников «Амаравелла», работавших в 1920-е—1930-е годы. Эта группа почти не представлена в постоянных экспозициях, поскольку их работы, в основном, были на бумаге, – рассказала искусствовед, куратор Зельфира Трегулова. – Сергей ставит перед собой очень серьёзную, высокую задачу и планку качества: он невероятный трудоголик, он дотачивает свою идею и концепцию до той стадии, когда уже больше ничего не добавить. Искусство для него — не формальное упражнение, а попытка выразить и донести до сердца, до ума, до души человека очень важные высказывания, которые заставляют задуматься о вечном. То, что всегда было сутью и содержанием большого искусства. Мне очень интересно смотреть, как Сергей развивается. В особенности интересно на выставке было увидеть большое полотно, где, конечно, видна рука художника, блестяще владеющего графическими техниками. Хочу пожелать Сергею большого успеха, востребованности у зрителей и коллекционеров».
Художник переплавляет глубинный контекст библейской истории в мощные визуальные образы, наполненные духовным символизмом и парадоксальной образностью. Его работы — это встреча, воплощенная не в повествовании, а в напряжении формы, цвета и внутренней структуры полотен.
«Экспозиция принципиально не выделяет работы по отдельности, как каждый человек является и личностью, и отдельным миром, является частью чего-то большего, так же и каждая картина становится маленьким самостоятельным кирпичиком во всем пространстве галереи. Я всегда работал не отдельными картинами, а целыми проектами. Так как считаю, что во всем должна быть система и целостность. И даже цвета для экспозиции выбраны таким образом, чтобы дать те воздух и пространство, которые и изображаются, совместив все в единую концепцию» — отмечает художник.
Сергей Копылов фокусируется на внутреннем опыте зрителя, вовлекая его в диалог, который становится встречей с самим собой. Его искусство — не молчаливое созерцание, а провокационный вопрос, обращенный к зрителю, продолжающий многовековую традицию русского искусства в осмыслении этой темы через призму острого современного видения.
СПРАВКА
Сергей Копылов — родился 14 декабря 1985 года в Ташкенте. Жизнь на стыке культур, традиций и религий Узбекистана определила один из главных векторов его творчества. Обучался в Ташкентском Архитектурно-Строительном Институте, окончил Институт современной психологии (2023). Является основателем Дома моды «Starikov» (2009) и онлайн-галереи интерьерного искусства ARTEDOM (2024). В 2025 году в Kupol Gallery состоялась персональная выставка художника «Фаворский свет».
Kupol Gallery — проект коллекционера Ольги Шепельской и искусствоведа Виктории Михопулу, открытый в 2020 году. За время работы галерея провела более 45 выставок. Коллекция включает работы как художников с мировым именем, так и молодых авторов. Миссия проекта — поддержка художников через развитие института коллекционирования.
Даты работы выставки: 31 января — 1 марта 2026 года.
Адрес: Москва, ул. Тверская, д. 3, -2 этаж (здание отеля The Carlton).
