Народный артист России и художественный руководитель Театра Наций Евгений Миронов в интервью журналу «МНЕНИЕ РЕДАКЦИИ* может не совпадать» рассказал о влиянии Олега Табакова, развитии Театра Наций, работе с Робертом Уилсоном и признался, почему не видит себя в режиссуре.
Особое место в своей театральной биографии Миронов отвёл Олегу Табакову, у которого учился в Школе-студии МХАТ.
«Табаков, безусловно, мой театральный отец, поэтому какие-то качества я от него перенял. Например, заботу о тех, кто рядом. Но, наверное, каждый руководитель должен обладать таким качеством. А ещё у Табакова была удивительная интуиция на талантливых людей. Мне кажется, что я тоже что-то такое от него перенял», — рассказал Евгений Миронов главному редактору журнала «Мнение редакции» Алеко Надиряну.
По словам артиста, собственное представление о том, каким должен быть театр, сформировалось у него после многолетней работы в репертуарной системе и сотрудничества с выдающимися режиссёрами. Сегодня Театр Наций, по его словам, давно вышел за рамки привычного театрального пространства.
«У нас уже давно не театр, а культурная институция, которая выполняет очень много задач. Это и спектакли самых разных жанров — от кукольных до пластических, это и работа с регионами с помощью фестивалей и лабораторий, это и социальные проекты с благотворительными фондами. Вот такое наше лицо — разное, но дающее возможность молодым опробовать здесь свои силы, а мэтрам осуществить проекты, которые они не могут себе позволить в других театрах. В каждом случае это осуществление мечты», – подчеркнул артист.
Одной из таких мечт Миронов назвал сотрудничество с режиссёром Робертом Уилсоном. Артист вспомнил момент, когда они вместе с тогдашним заместителем художественного руководителя Романом Должанским стояли на ещё недостроенной сцене Театра Наций:
«Я сказал: “Боб, закрой глаза, потом открой и представь, что ты стоишь на премьере. Звучат аплодисменты, и ты принимаешь поздравления”. Тогда это казалось какой-то сказкой, которая никогда не воплотится, но… Мы закрыли глаза, потом открыли, и это был 2015 год, премьера “Сказок Пушкина”, которые до сих пор идут на нашей сцене».
В интервью журналу «Мнение редакции *может не совпадать» Миронов также рассказал о спектакле «Обыкновенная смерть», который стал для него возвращением на малую сцену. По словам артиста, камерное пространство требует особой концентрации и становится серьёзным испытанием.
«Я давно не играл на малой сцене, и, честно говоря, для меня это большое испытание. Но тот эффект, который производит спектакль на зрителей, всё окупает».
При этом на гастролях в Боготе спектакль пришлось играть уже в большом зале — и учитывать особенности восприятия местной публики.
«В Колумбии другое отношение к смерти — более лёгкое, с плясками. Иногда в зале раздавался смех, и приходилось затрачивать какую-то другую, дополнительную энергию, чтобы в конце зритель испытал катарсис».
Несмотря на многолетний опыт художественного руководителя, Миронов признался, что сам не стремится к режиссуре и по-прежнему прежде всего ощущает себя артистом:
«Режиссёр — это другая профессия. Я, имея некоторый опыт, могу что-то подсказать, подправить, но придумывать концепции, художественные миры — это совсем другое. Я таким талантом не обладаю. Я по природе своей артист. Мне это нравится. Если бы меня спросили, где мне комфортнее всего в жизни, я бы ответил, что на сцене. Там я себя чувствую как рыба в воде».
Полное интервью Евгения Миронова читайте на сайте «МНЕНИЯ РЕДАКЦИИ*».
Фото («МНЕНИЕ РЕДАКЦИИ* может не совпадать»
