Кажется, эти ребята знают всё о хитах! Электронщики Filatov Karas стабильно выпускают крутые танцевальные треки, не боятся новых технологий и музыкальных экспериментов: от ремейков легендарных хитов до коллабораций с монастырским хором. Ребята рассказали нам, как оставаться в прайме много лет, не бояться рисковать и как избежать выгорания.
Вы часто делаете коллаборации с самыми разными артистами и музыкантами, органично вписываясь в самые разные фиты. Как обычно случаются ваши коллабы? Как решаете, с кем делать фит?
Если честно, мы не очень любим коллаборации, потому что это всегда какая-то внутренняя борьба интересов личностей, артистов. Но иногда случаются прямо очень органичные штуки. Например, как у нас было с Гариком Burito. Как будто сама Вселенная намекала нам на совместную работу. Но такое случается не часто.

Как раз одним из последних неожиданных фитов стал трек «Включи музыку», записанный совместно с хором Сретенского монастыря. Как сложился этот фит?
Нас пригласили на премию Института развития интернета, где мы познакомились с Фёдором, руководителем хора Сретенского монастыря. Он оказался очень приятным человеком, и наши общие друзья предложили поработать вместе. На тот момент у нас не было никакой идеи: казалось бы, где хор Сретенского монастыря, где наша электронная музыка..? Где-то через полгода мы сидели на студии, и родилась идея песни «Включи музыку». Мы просто не понимали, кто ее будет петь: либо вокалистка Даша, либо наш вокалист Женя, а демку вообще записывал я. В какой-то момент после нескольких дублей я отжал кнопку «мьют», и зазвучали все голоса вместе. Тогда мы подумали, что было бы круто услышать в этом треке хор, и я позвонил Федору, мы всё обсудили, записали на студии, и так получилась абсолютно нестандартная работа, где хор Сретенского монастыря звучит в какой-то такой комбинации советской эстрады, госпела, техно и хаус-музыки.
Большинство ваших треков заходят на большую аудиторию, вирусятся и попадают в чарты. Как вы думаете, почему так происходит? В чём ваша уникальность?
Мы не считаем, что у нас есть какая-то уникальность, мы просто не выпускаем музыку для того, чтобы ее выпустить. Мы пишем много разной музыки и просто анализируем, какая из них нравится только нам, а какая может зайти на большую аудиторию. Где-то рискуем, конечно, где-то нет, но мы всегда стараемся сделать хит. Именно по этой причине мы не выпускаем альбомы — только сингл за синглом.

Вы не раз принимали участие в масштабных мировых фестивалях, и на волне воспоминаний о них недавно выпустили трек «Среди счастливых людей». Что для вас эти вечеринки? Как думаете, можно ли сегодня возродить подобную атмосферу?
Трек “Среди счастливых людей” относится конкретно к фестивалю “Казантип”, где мы провели не один сезон. В этой песне мы использовали как раз сэмпл последнего гимна “Казантипа” R-Tem — Voiceless. Оставшуюся песню дописали, естественно, сами, понимая, что как раз вот этот сэмпл и зацепит всю массу любителей электронных фестивалей, тех, кто когда-то был на “Казантипе” и на других фестах. Это очень классная атмосфера: лето, море, вокруг куча единомышленников и классной музыки. Можно ли возродить подобную атмосферу сегодня? Да, наверное, можно. Тут вопрос в потребностях аудитории. У нас не так много мест в стране, где есть хорошая погода, где море и где есть необходимая инфраструктура для этого или хотя бы энтузиазм. Но я думаю, что с течением времени подобный фестиваль можно было бы организовать в Калининграде или в Сочи, например.
Вы давно в музыке, видели разные этапы развития отечественного шоу-бизнеса. Какие тенденции замечаете сейчас? Чем отличался шоу-бизнес 10-20 лет назад?
Всё очень сильно поменялось! Если 20 лет назад все строилось на гастрольной деятельности, даже большие артисты практически не зарабатывали на музыке, то сейчас все изменилось: у нас появился стриминг, многие артисты практически не выступают, живут на доходы от прослушиваний. Интернет дал дополнительные возможности, появился искусственный интеллект, и сейчас мы с вами переживаем фазу изменений. До чего это доведет, пока непонятно, но рынок совершенно точно изменится в ближайшие пару лет.
Слушаете ли вы современных артистов? Кого из коллег можете отметить? С кем хотели бы поработать?
Да, мы слушаем современных артистов, практически каждую неделю смотрим, какие новинки вышли, и неважно, насколько нам нравится. мы хотим понимать срез того, что сейчас происходит на музыкальном поле. Не хочется выделять кого-то одного, это будет неправильно. Было бы круто что-то сделать с Михаилом Боярским! А так в июле у нас вышел трек с ST «Там, где рассвет».
Сегодня в чарты часто попадают треки, которые многие ругают за отсутствие смысла и плохое исполнение. Что вы думаете о чартах и о современных хитах?
Есть ощущение, что в последний год чарты перестали быть отражением реальности из-за искусственного интеллекта. Формируется своеобразная киберреальность. Понятно, что есть человек, который написал промт, но это не творчество в традиционном понимании, к которому мы привыкли. Когда на первое место попадают матерные частушки в обработке ИИ, это не очень хорошо. Но другой стороны это дает надежду молодым ребятам, которые только пришли в индустрию. Они понимают, что раз такое попадает на вершины чартов, то нет смысла их покорять. Нужно просто писать классную музыку, которая найдет своего слушателя, и вот в этой элитности и будет большая ценность.
Вы одними из первых начали использовать ИИ в своем творчестве — сняли клип. Как сейчас относитесь к ИИ-творчеству? К трекам и виртуальным артистам?
Мы сами относимся двояко, но используем, потому что это дополнительный классный инструмент. Много лет назад мы шутили, что когда-нибудь появится плагин, с помощью которого можно создать хит одной кнопкой. Получается,так и случилось. Мы относимся к этому, как к творческому прогрессу, который, естественно, изменит рынок.

Не так давно вы сделали ремейк с Dj Грув на его легендарную песню «Счастье есть». Как работа была принята слушателями?
Мы давно знакомы и не раз обсуждали идею того, чтобы переделать его легендарную песню! И вот треку стукнуло 30 лет, и мы решили, что надо наконец-то сделать её! На самом деле новый трек не очень похож на оригинал — мы взяли только оригинальный сэмпл, наполнили песню немного иными смыслами. Получилась хорошая, классная, добрая работа о вечном, о важном. В наше время особенно необходимо помнить, что счастье есть. Работа была воспринята хорошо. Мы попали с ней в номинации практически во все музыкальные премии, клип взяли все каналы. Это тем более приятно, что в клипе мы сняли наших детей — мою дочь Алю и сына с Dj Грув Марка. Получилось органично!
Почему в ваших соцсетях гораздо больше творчества и так мало личного?
Там практически нет вообще ничего личного, потому что личное должно оставаться личным. У многих для этого есть личные соцсети, закрытые аккаунты. У меня и этого нет! В основном я веду только свой тг-канал, где может иногда что-то проскальзывать. Тенденция хайповать на том, с кем ты поссорился, помирился, поженился, какую квартиру или машину купил, кажется мне не совсем правильной. Нам бы хотелось, чтобы группу Filatov&Karas знали, любили и уважали как раз за песни и творчество.
В конце лета вы планируете сольный концерт на корабле. Это уже не первый раз, когда вы пробуете такой формат. Почему выбираете его? В чем особенность таких концертов?
23 августа мы планируем концерт в Москве, и это уже будет второй раз именно в таком формате. Нам очень понравилось, потому что это нестандартная площадка. Лето, красивая Москва, закат, который мы встречаем прямо во время концерт. Это не те большие сольники на несколько тысяч человек, которые мы тоже делали, а это такой формат для “своей” аудитории. Из-за ограничений безопасности на корабле не может быть больше 600 человек, но мы точно знаем, что среди них нет случайных людей.

Сейчас всё чаще говорят о выгорании и потере интереса к своей профессии. А вы на плаву и в тренде уже много лет. Вам знакомо это чувство? Бывало ли такое, что вы уставали от того, чем занимаетесь?
Такое тоже бывает, потому что мы находились в разных ситуациях: мы знаем, что это такое, когда у тебя нет работы, когда у тебя при наличии классной музыки и хорошего продакшена не получается обратить внимание на свое творчество. В этом есть определенная часть удачи, и мы свой лотерейный билет вытянули, не хотелось бы его упустить. Поэтому мы все-таки стараемся преодолевать депрессии, выгорания, работать и работать. Мы построили себе классную уютную студию, где действительно хочется находиться. Если у нас не получается с каким-то треком, мы просто переключаемся на другой.. Вот чего нам реально хотелось бы, так это больше заниматься музыкой!














