Собрали в большую подборку интересные театральные и музыкальные события апреля.
НУНЧА
7 апреля 2025 19:00
Московский международный Дом Музыки
О событии
В основе спектакля, премьера которого приурочена к 155-летию со дня рождения Максима Горького, – одноимённая новелла из сборника писателя «Сказки об Италии» (1913г.) Автор идеи и инсценировки, режиссёр-постановщик, хореограф-постановщик – Алла Сигалова. Художественное слово и танец – Алла Сигалова, Аня Чиповская, Игорь Цвирко. Спектакль сопровождает Московский государственный симфонический оркестр под руководством художественного руководителя и дирижёра – Иван Рудин.
«Год Горького заканчивается, но мы хотим ещё раз обратиться к его наследию, – говорит постановщик Алла Сигалова. – Это выдающийся писатель, читать которого нужно! К сожалению, мы отравлены банальной трактовкой этого писателя в школе. Но каждый раз, открывая его книги, поражаешься уникальной музыкальности его языка, точности выражений, точности формулировок. «Сказки об Италии» были созданы Горьким на Капри, где он прожил значительную часть жизни. Это рассказы буквально наполнены любовью, чувственными переживаниями, которых было так много в жизни писателя».
Герои рассказа Горького – прекрасная Нунча, «всеми признанная первая красавица, лучшая танцорка квартала», которая буквально сводила с ума мужчин, и её дочь Нина, испытывающая к матери женскую ревность и чувство соперничества.
«… а около матери всё чаще является дочь, скромная, как монахиня или как нож в ножнах. Мужчины смотрят, сравнивают, и, может быть, некоторым становится понятно, что́ иногда чувствует женщина и как обидно ей жить».
Разумеется, между двумя женщинами однажды встаёт мужчина – страстный Энрико.
«В нашем спектакле, конечно, есть темы Нунчи, Нины, Энрико. Они распределены между артистами – объясняет Алла Сигалова. – Но всё-таки это не роли в полном смысле слова, а темы. Никто впрямую не играет Нунчу, Нину или Энрико».
В спектакле переплетаются слово, танец, видеоарт в стиле ар-деко и, конечно, музыка – сочинения композиторов Альбениса, Сен-Санса, Форе, де Фальи, Родриго, проникнутые настроениями и колоритом залитого солнцем Средиземноморья.
Музыку испанских и французских композиторов конца XIХ – начала XX веков исполнит Московский государственный симфонический оркестр под управлением Ивана Рудина.
«Стоит Нунча на солнце, зажигая веселые мысли и желание нравиться ей, – пред красивой женщиной стыдно быть незаметным человеком и всегда хочется прыгнуть выше самого себя. Много доброго сделано было Нунчей, много сил разбудила она и влила в жизнь. Хорошее всегда зажигает желание лучшего».
СТАРОМОДНАЯ КОМЕДИЯ
7 апреля 2025 19:00
Театр им. Гоголя
О событии
Режиссер Роман Самгин, давно и успешно сотрудничающий с «Ленкомом Марка Захарова» («Укрощение укротителей», «Под одной крышей»), на этот раз обратился к пьесе Алексея Арбузова. Написанная в 1975 году, одна из самых популярных пьес автора «Старомодная комедия» является классикой советской драматургии.
Советская Прибалтика, дом отдыха у моря. Встреча двух людей с непростыми судьбами. Она – чудаковатая отдыхающая, он – главный врач санатория. Герои сближаются осторожно, внимательно приглядываясь друг к другу. Остерегаясь откровенности, которая может нечаянно обнажить незатянувшиеся душевные раны, они не торопятся признаться в позднем чувстве.
В ролях:
Лидия Васильевна – заслуженная артистка России Олеся Железняк,
Родион Николаевич – народный артист России Игорь Бочкин, народный артист России Виктор Раков,
Молодые люди – Дмитрий Мальцев, Роман Рахимов, Денис Степанов, Илья Халмурзаев.
Режиссер-постановщик – Роман Самгин
Художник-постановщик – Виктор Шилькрот
Художник по костюмам – Ирэна Белоусова
Хореограф – Мария Сиукаева
Директор театрального проекта – заслуженный деятель искусств России Марк Варшавер
АНДРЕЙ КОНЧАЛОВСКИЙ
8 апреля 2025 19:00
Московский международный Дом Музыки
О событии
Компания Moscow Show представляет: творческий вечер легендарного российского режиссёра и сценариста Андрея Кончаловского. Мероприятие пройдет на сцене Московского международного Дома музыки в формате моноспектакля: Андрей Сергеевич расскажет о своем творчестве, о людях, которые оказали на него влияние, о том, что для него важно.
Андрей Кончаловский — один из самых известных и титулованных российских режиссёров. Он является лауреатом множества престижных наград, в том числе двух премий «Серебряный лев» Венецианского кинофестиваля. Его картины «Романс о влюбленных», «Сибириада», «История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж» и многие другие вошли в Золотой фонд отечественного кинематографа.
Талант Андрея Кончаловского поистине многогранен. Режиссер снимает телесериалы и работает в жанре документального кино; на сцене Мариинского театра идет опера Сергея Прокофьева «Война и мир» в постановке Кончаловского, а на сцене московского Театра Мюзикла – его рок-опера «Преступление и наказание». Созданные режиссером спектакли по пьесам Чехова, Шекспира, Софокла успешно демонстрировались на площадках по всему миру.
Андрей Кончаловский — человек мира. Это один из немногих отечественных режиссеров, который работал и в России, и в США, и в Европе. Несмотря на колоссальный опыт, он по-прежнему открыт для экспериментов и не боится пробовать себя в новых формах творчества.
ОСТРЫЕ ПРЕДМЕТЫ
8 апреля 2025 19:00
Театр им. Вл. Маяковского
О событии
Детективная комедия о любви
В центре в чем-то даже детективного сюжета две супружеских пары переживающие не самые простые времена.
Неуспешная художница убеждена, что не склонна к ревности. Самоуверенный врач думает, что свободен в выборе женщин. Хрупкая домохозяйка ищет страсти и существует в воображаемом мире. Идеалист-адвокат задает себе и своим подопечным неудобные вопросы.
Вместе с героями спектакля зритель проходит через романтические, курьезные, трагические и фарсовые ситуации, пытается ответить на сложные и важные вопросы о любви и браке.
Ставит «Четыре картины любви» режиссер Игорь Теплов («Космос», «Заповедник» и «Три Ивана» в Театре им. Пушкина): «История, которую мы рассказываем, она не только о любви, но еще и о свободе. О границах, которые появляются, когда связываешь себя отношениями. Нашим спектаклем мы пытаемся ответить на вопросы: возможна ли в супружеских отношениях свобода? Какова цена измены? Полюбив, ты обретаешь свободу или теряешь ее? Измена освобождает или порабощает?»
За художественное оформление спектакля отвечают сценограф Маша Левина и художник по костюмам Татьяна Долматовская. Хореограф – Борис Заварицкий.
В главных ролях звезды российского театра и кино:
Виктория Исакова, Леонид Бичевин, Ирина Старшенбаум, Артем Осипов и молодые артисты Андрей Мартынов и Григорий Верник.
НЕСЛУЖЕБНЫЙ РОМАН
9 апреля 2025 19:00
Театр им. Гоголя
О событии
Лёгкая лирическая комедия от режиссёра Романа Самгина!
Джулиан — успешный дантист, у которого есть собственная клиника и даже личная помощница Стефани, которая испытывает к нему очень тёплые и трепетные чувства. Он — холостяк и известный ловелас, а всем своим девушкам рассказывает легенду о том, что у него несчастливый брак. Единственная женщина, знающая о его схемах – это Стефани. Внезапно Джулиан влюбляется в молодую красотку Тони и решается сделать ей предложение. Но та ни в какую не хочет его принимать, не поговорив с его супругой. И кому, как ни Стефани, Джулиан может доверить сыграть роль своей жены!
В ролях: Олеся Железняк, Алексей Ягудин, Елена Галибина, Анастасия Акатова, Спартак Сумченко и другие
Режиссёр – Роман Самгин
Продолжительность – 2,5 часа с одним антрактом
БУДУ СНИМАТЬСЯ В КИНО
13 апреля 2025 19:00, 9 июня 2025 19:00
Театр на Таганке
О событии
Комедия «Буду сниматься в кино», которая подарит зрителям бурю эмоций и глубокое осмысление вечных тем. Спектакль, собравший на одной сцене таких талантливых актеров, как Андрей Смоляков, Евгения Дмитриева и Мария Мацель, стал настоящим событием театрального сезона 2024 — 2025 года.
Сюжет крутится вокруг сценариста, оказавшегося в творческом тупике. Его жизнь – это калейдоскоп из неудач: кризис в карьере, надвигающийся разрыв с любимой женщиной, и ощущение глубокой неудовлетворенности. Казалось бы, классическая история о кризисе среднего возраста, но судьба готовит ему неожиданный поворот.
В один из обычных, серых дней, в его доме появляется взрослая дочь, о существовании которой он почти забыл. Девушку он оставил в три года, и теперь, став самостоятельной, она вернулась, преследуя свои собственные амбиции: покорить Голливуд. Отец и дочь, два совершенно разных человека, вдруг оказываются связаны непростыми, полными противоречий отношениями. Это встреча, которая переворачивает их жизни с ног на голову.
Режиссёр спектакля мастерски обыгрывает контрасты: грубоватый цинизм сценариста сталкивается с наивной верой дочери в счастливый конец голливудской истории. Их попытки понять друг друга, простить старые обиды и научиться жить вместе – это центральная линия сюжета. Эта история не о легком примирении, а о сложном пути к взаимопониманию, о преодолении внутренних барьеров и заблуждений.
Комедийный жанр не скрывает глубины переживаний героев. Смех и слезы переплетаются, создавая невероятный эмоциональный спектр. Зрителю предлагается стать свидетелем разочарований и надежд, новых открытий и рождения новых чувств. «Буду сниматься в кино» – это не просто история об отце и дочери, это универсальная история о нас самих. Каждый из нас, независимо от возраста и социального статуса, сталкивается с подобными трудностями, переживает свои «обретения и потери, надежды и разочарования».
Сила спектакля заключается не только в талантливой актерской игре, но и в способности затронуть самые тонкие струны души. Через смешные ситуации и драматические моменты зритель задумывается о ценности семейных отношений, о важности прощения и о том, что наша жизнь, со всеми её неповторимыми моментами – это бесценный дар. И даже боль и разочарования становятся частью нашего уникального опыта, помогающего верить в лучшее и жить полноценно. Именно это и делает комедию «Буду сниматься в кино» настолько привлекательной и глубокой.
ПРИНОШЕНИЕ ДЯГИЛЕВУ. ИЗБРАННОЕ
14 апреля 2025 19:00
Зал Зарядье
О событии
Данный гала-спектакль станет продолжением цикла балетных вечеров в Концертном зале «Зарядье”, посвящённых Великому Импресарио Сергею Павловичу Дягилеву, с чьим именем связаны самые яркие страницы мирового балета 20-ого века.
Сегодняшние победы несомненно происходят на пути, проложенном гениальным провидцем. Этот весенний вечер подарит нам встречу с лучшими, доставившими радость нашему дорогому зрителю, номерами!
Классика «Русских сезонов» и номера из любимых Дягилевым канонических балетов Мариинки и Большого, современные номера-оммажи и неожиданные сюрпризы в исполнении звёзд мирового Балета!
Ведущими вечера на этот раз станут трогательная, пронзительная всеми любимая Светлана Иванова и виртуоз-импровизатор Сергей Епишев.
Иллюзорные декорации от Павла Каплевича.
В Гала-спектакле принимают участие звезды мирового балета:
Евгения Образцова, Рената Шакирова, Дарья Бочкова, Валерия Кузнецова, Камилла Исмагилова, Семен Чудин, Алексей Путинцев, Олег Габышев, Леонид Сарафанов, Евгений Коновалов, Субедей Дангыт.
РУССКИЙ КРЕСТ
14 апреля 2025 19:00, 19 мая 2025 19:00
Театр на Таганке
О событии
На сцене Театра Наций впервые состоялся благотворительный концерт Фонда «Жизнь в движении» в жанре народной мистерии «Русский крест» по одноименной поэме Николая Мельникова.
По задумке режиссёра Марины Брусникиной в концерте поэзия в прочтении Евгения Миронова соединяется с авторской электронной музыкой Николая Попова и народным звучанием фольклорного ансамбля «Комонь».
«Меня поразила эта поэма своей бесхитростностью, открытостью и какой-то настоящей природной народной мощью. Вот наотмашь. У нас на репетиции возник такой термин – русский космос. И вот для создания этого космоса и слились воедино все наши участники: потрясающий Евгений Миронов с его душой, талантом, композитор Николай Попов со своей музыкальной фантазией и удивительным электронным миром, и русский фольклор в исполнении прекрасного ансамбля «Комонь», – говорит режиссер.
Идея воплотить на сцене поэму «Русский Крест» пришла Евгению Миронову после общения со старцем Илием, который был духовником Николая Мельникова и трагически пережил его гибель, поэтому его желанием было, чтобы это произведение в театре или в кино увидело больше людей.
«В моей голове несколько лет не укладывалось, какими средствами можно передать трагическую щемящую ноту этой поэмы, которая как песнь о простом человеке из деревни, собственно, откуда и сам Николай Мельников, – признается Евгений Миронов. – Он из очень простой семьи, отец у него, как и у меня – шофер. Для меня эта поэма по своей эпичности близка к древнегреческой трагедии, потому что ничего не меняется, и боли и радости простых людей остаются теми же, что и были во все времена. Тогда мы с режиссером Мариной Брусникиной решили попробовать соединить поэзию с музыкальным и видеорядом, так появился формат концерта, и если в нем все соединится, может быть, мы и достигнем той трагической ноты, которую задал автор».
Дата премьеры: 28 сентября 2021 года
Продолжительность спектакля:
1 час 20 минут, без антракта
Художественный руководитель: Евгений Миронов.
Исполнительный продюсер: Вера Родман.
АНСАМБЛЬ ИМ. АЛЕКСАНДРОВА
15 апреля 2025 19:00
Московский международный Дом Музыки
О событии
Начальник ансамбля — художественный руководитель Заслуженный артист России полковник Геннадий Саченюк.
Этот легендарный коллектив с 96-летней историей покорил весь мир блистательным мастерством, неповторимым сценическим обаянием и колоритным репертуаром, насчитывающим более 2 000 произведений: армейские и народные песни, духовная и оперная музыка, классические произведения, песни советских и российских авторов, мировые хиты.
В исполнении солистов, хора и оркестра прозвучат военно-патриотические, народные песни и танцевальные номера. Всех, кто придет в этот вечер соприкоснуться с творчеством легендарного военного коллектива, ставшего визитной карточкой Вооруженных сил России, ждут яркие и незабываемые впечатления.
АМЕРИКАНСКИЕ ГОРКИ
16 апреля 2025 19:00
Театр Эстрады
О событии
«Американские горки» – спектакль по авантюрной комедии Эрика Ассу “Les Montagnes russes”. Кстати, главная мужская роль писалась драматургом специально для Алена Делона. В нашей версии роль героя-любовника досталась Геннадию Викторовичу Хазанову. Правда, сам артист в одном из интервью отметил – у них с французской звездой совершенно разные «природы». Так что его персонаж (Пьер) не столько удачливый Дон Жуан, сколько одинокий и не очень везучий человек. Его партнёрша по спектаклю – непредсказуемая Анна Большова. Чем может обернуться знакомство в баре с кроткой, на первый взгляд, девушкой? Героиня Анны Большовой за полтора часа успеет сменить несколько образов. У девушки вполне конкретная цель. И для её достижения все средства хороши.
НЕУГОМОННЫЙ ДУХ
16 апреля 2025 19:00
Театриум на Серпуховке
О событии
Кто-то предпочитает тихий вечер с друзьями за чашкой чая, а кто-то стремится впечатлить своих гостей. Так и Чарльз Кондомайн решил пригласить знаменитого медиума, чтобы провести настоящий спиритический сеанс.
Многие из присутствующих, включая самого Чарльза, не верили в успех эксперимента, полагая, что это будет безобидное развлечение на один вечер и источник вдохновения для новой книги нашего героя. Однако мадам Аркати устроила шоу, превзошедшее все ожидания.
Возникшая потусторонняя сила нарушила привычный ход событий, и в доме воцарился хаос: острые шутки, громкие споры, интриги и сплетни. А главное – произошло противостояние двух миров.
«Неугомонный дух» – это комедия с яркими персонажами и забавными ситуациями. Это больше, чем просто спектакль; это увлекательное путешествие во времени, где прошлое оживает, настоящее выходит из-под контроля, а будущее вообще оказывается под вопросом. Немного сумасшествия и хороший юмор сделают ваш вечер незабываемым! Хотите узнать, чем закончилась история в доме Кондомайн? Ждём вас на спиритическом сеансе!
Основная информация:
Дата премьеры — 18 февраля 2025
Автор пьесы — Ноэль Кауард
Режиссёр-постановщик, сценография — Станислав Назиров
В ролях:
Елена Муравьева/Ольга Чудакова, Александр Давыдов/Антон Денисенко, Марина Доможирова/Ольга Богомазова, Марина Коняшкина/ Ольга Богомазова, Павел Мисаилов/Николай Ковбас, Юлия Романович, Светлана Милованова-Евтушенко, Наталья Качалкина/Ирина Токмакова
ВАН ГОГ. ПИСЬМА К БРАТУ
19 апреля 2025 19:00
Московский международный Дом Музыки
О событии
Народный артист России Евгений Миронов Камерный ансамбль «Солисты Москвы»
Художественный руководитель и главный дирижер — Юрий Башмет Автор инсценировки, режиссер-постановщик – Заслуженная артистка РФ, режиссер МХТ им. А.П. Чехова Марина Брусникина
«В сущности, говорить за нас должны наши полотна. Да, дорогой мой брат, я всегда твердил тебе и теперь повторяю еще раз, со всей серьезностью, на какую способна упорная сосредоточенная работа мысли, – повторяю еще раз, что никогда не буду считать тебя обычным торговцем картинами Коро. Через меня ты принимал участие в создании кое-каких полотен, которые даже в бурю сохраняют спокойствие. Мы создали их, и они существуют, а это самое главное, что я хотел тебе сказать в момент относительного кризиса, в момент, когда предельно натянуты отношения между торговцами картинами умерших художников и торговцами картинами живых художников. Что ж, я заплатил жизнью за свою работу, и она стоила мне половины моего рассудка, это так». Винсент Ван Гог.
Письмо к брату Тео, найденное в кармане художника в день смерти, 29 июля 1890 года.
На сцене Светлановского зала Московского Международного Дома Музыки в исполнении Народного артиста России Евгения Миронова прозвучат письма Ван Гога разных лет. Письма к брату Тео — это потрясающий, ни на что не похожий документ, растянувшийся на сотни страниц. Это диалог не только с адресатом писем, но также с самим собой, Богом, миром. Это крики страдания огромного погибающего художника.
Евгений Миронов: «Это история художника, который, несмотря на все обстоятельства, до последнего хотел жить, работать и, не считая себя великим творцом, оставить после себя нечто, что хоть как-то оправдывало бы его невероятно тяжелую жизнь».
Письма Ван Гога к брату Тео – это не история обыкновенного безумия, это целая автобиография, в них вся жизнь с небольшими взлетами и болезненными падениями. В написанных дорогому брату строчках и тоска, и терпение, и любовь, и жалобы, и надежды на лучшее, на то, что жизнь повернется светлой стороной. Там и описания творческого процесса, возможность заглянуть за подрамник, в глубины искусства Ван Гога, в его сферические необъятные пространства, где мерцают и переливаются, наливаются яркими сочетаниями желтый, оливковый, телесный, лазуревый, небесно- голубой… Великолепная игра цвета в картинах и легкая, с налетом щемящей грусти игра слов в письмах, в которых красной нитью проходит мысль – «Печаль будет длиться вечно…».
Эти письма – не только самое лучшее свидетельство художника о себе самом, не только доказательство того, что нужно идти по выбранному пути творчества до конца, но и рассказ о поразительной душевной силе человека. История Ван Гога в письмах – это яркий пример того, как ведет себя сильный человек, который точно знает, чего хочет от жизни. Человек, у которого есть мечта. Он не сдается и не падает ниц на первой кочке, он продолжает идти, покорно принимая все штормы и ветры.
История о Ван Гоге, рассказанная в письмах и музыке. Таким задумали концерт его создатели. При выборе музыкальных произведений отталкивались в первую очередь от писем, их эмоциональной составляющей. В сопровождении камерного ансамбля
«Солисты Москвы» под управлением маэстро, Народного артиста СССР Юрия Башмета прозвучат:
А.Шнитке – Ю.Башмет Трио-соната для струнных (1985) К.Бодров «Закат» для струнных
Л.Бетховен – Г.Малер «Quartetto serioso» фа минор соч.95 Э.Григ Норвежская народная мелодия для струнных соч.63 №1
И.Брамс – К.Бодров Анданте для альта и струнных (вступление к IIIчасти Концерта №2 для фортепиано с оркестром)
Г.Малер Адажиетта для струнных
ПРОЛЕТАЯ НАД ГНЕЗДОМ КУКУШКИ
(ЗАТМЕНИЕ)
21 апреля 2025 19:00, 14 июля 2025 19:00
Ленком Марка Захарова
О событии
«КУЛИСА» представляет артистов театра Ленком в спектакле А. Морфова «ПРОЛЕТАЯ НАД ГНЕЗДОМ КУКУШКИ (ЗАТМЕНИЕ)».
Российский зритель хорошо знаком с произведением Кена Кизи «Пролетая над гнездом кукушки». История поменяла название (теперь оно звучит совсем кратко – «Затмение»), но сюжет по-прежнему будоражит умы зрителей.
Способен ли человек в одиночку победить целую систему? Что лучше: порядок или хаос? На эти непростые вопросы можно отыскать ответы, если приобрести билеты на яркую постановку болгарского режиссера Александра Морфова.
Спектакль полон кинематографических эффектов, а в первые моменты действие даже напоминает трансляцию из психиатрической больницы. Здесь каждый занимается своим делом: медсестра насаждает строгие порядки, больные ездят на каталках или карабкаются по металлической сетке. И вот в этом царстве неоновых ламп и белого кафеля появляется Макмэрфи – бунтарь и революционер. Все действие он будет разрушать устоявшийся порядок, пытаясь расшевелить постояльцев клиники…
«Пролетая над гнездом кукушки (Затмение)» – это причудливая смесь жанров. Зритель, приобретающий билеты на постановку артистов театра «Ленком», будет удивлен той гамме чувств, которую дарит спектакль. Если в первом действии хочется улыбаться, то второй акт вызывает полностью противоположные чувства.
Душевнобольной человек – одна из самых сложных ролей. Но и на этот раз коллектив театра «Ленком» справился со своей сверхзадачей блестяще. Здесь нет передергиваний и глупого переигрывания. Многие обитатели сумасшедшего дома ведут себя самым адекватным образом, скрывая настоящее безумие глубоко внутри.
В ролях:
Народный артист Российской Федерации Андрей Соколов;
Народная артистка Российской Федерации Елена Шанина;
Народный артист Российской Федерации Александр Сирин;
Народный артист Российской Федерации Иван Агапов;
Народная артистка Российской Федерации Анна Якунина;
Народный артист Российской Федерации Андрей Леонов и другие.
ЕКАТЕРИНА КЛИМОВА
«МАНИФЕСТ КРАСИВОЙ ЖЕНЩИНЫ»
22 апреля 2025 19:00
Московский международный Дом Музыки
О событии
Как сохранить молодость, выглядеть безупречно и чувствовать себя уверенно в любом возрасте? Как оставаться женственной, но при этом сильной? А главное красивой!
Известная актриса Екатерина Климова впервые так откровенно поделится личным опытом. Этот вечер будет честным и искренним разговором о жизни, победах и ошибках. Без рекламы и навязанных стандартов — только реальные истории. На этой уникальной встрече она расскажет, как ухаживает за собой и что помогает ей сохранять энергию и внутренний баланс.
Этот вечер – эгоистичный. Возможно, мужчинам тоже стоит его посетить, но только для того, чтобы еще лучше понять свою женщину и помочь ей расцвести в их руках! В остальном этот вечер — только для женщин, которые уважают себя и хотят полюбить по-настоящему. «Возлюби ближнего, как самого себя».
О чем поговорим?
✔ Искусство быть Женщиной: стиль, харизма, внутренняя сила
✔ Как найти свою индивидуальность и раскрыть красоту
✔ Эмоции и энергия: как вдохновлять и не выгорать
✔ Как перестать подстраиваться под чужие ожидания
✔ Любовь к себе – главная сила женщины
✔ Где взять ресурс для новой жизни?
Вас ждет:
Искренний рассказ Екатерины о ее пути, опыте и секретах женской силы;
Поэтические, вокальные номера и проза;
Ответы на самые важные вопросы прямо из зала;
Автограф-сессия.
Длительность: 1,5 часа
ЕВГЕНИЙ МАРГУЛИС
25 апреля 2025 19:00, 27 апреля 2025 19:00
Театр на Цветном
О событии
Евгений Маргулис — не просто «музыкант-блюзмен», он из тех, кого заслуженно зовут «легендами русского рока». Ведь не зря музыкант и автор песен носит официальное звание «Заслуженного артиста России».
Концерты Маргулиса — это редкая возможность окунуться в атмосферу настоящего рок-н-ролла. Исполнительское мастерство, мощная традиция, настоящий драйв и огромный музыкальный опыт за плечами, который позволяет делать то, что нужно, для души, не оглядываясь на суетливую конъюнктуру рынка.
Евгений Шулимович родился в Москве, учился в медицинском институте, но не окончил — «положил все на алтарь рок-н-ролла», по его словам. Приобщился к музыке в 17 лет, но сам себя считает профессиональным музыкантом с 1980 года, когда стал бас-гитаристом «Аракса».
С момента начала карьеры Евгений Маргулис успел поучаствовать в огромном количестве разнообразных проектов. Он был участником двух легендарных рок-групп – «Машина времени» и «Воскресение», создал группу «Шанхай», участвовал в рок-опере, адаптировал на русский язык мюзикл «We Will Rock You»… и завоевал репутацию главного в стране специалиста по блюзам. С 2001 года Маргулис сконцентрировался на сольном творчестве. В последнее время Евгений Шулимович также полюбился публике и в качестве телеведущего программы «Квартирник НТВ у Маргулиса».
В конце 2018 года музыкант презентовал новый альбом «Туда-сюда», уже седьмой в копилке сольных альбомов, который был одобрительно принят критиками. В альбом вошло 10 треков и песня «Хит» в качестве бонуса. Получился очень разнообразный стилистически, немного философский и, конечно, наполненный иронией диск. Тут всё: исполнительское мастерство, мощная традиция, настоящий драйв, трогающая за душу лирика и вечный блюз!
СПЯЩАЯ КРАСАВИЦА
25 апреля 2025 19:00
Государственный Кремлевский дворец
О событии
Балет «Спящая красавица» – жемчужина классического репертуара, впервые засиявшая на сцене императорского Мариинского театра в Санкт-Петербурге в 1890-м году… дань русской балетной традиции, шедевр, который второй век подряд восхищает публику всего мира, украшая репертуар лучших балетных трупп.
Беззаботные принцессы и их галантные мужественные кавалеры, волшебные феи – Щедрости, Нежности, Смелости, Бриллиантов, Серебра, Золота и Сапфиров… злоба колдуньи Карабос и всепобеждающая доброта Феи Сирени. В сказке Шарля Перро – французское очарование пудреных париков и цветущей весны, обязательная победа Добра над Злом и торжество всепобеждающей Любви.
Спектакль идет в сопровождении Симфонического оркестра радио «Орфей». Художественный руководитель и главный дирижер – заслуженный артист России Сергей КОНДРАШЕВ.
Балет в 3-х действиях с прологом.
Либретто И. Всеволожского и М. Петипа, по сказкам Ш. Перро.
Хореография М. Петипа.
Хореографическая редакция, постановка и новая хореография — народного артиста Российской Федерации, лауреата премии Москвы Андрея Петрова.
Художник-сценограф – народный художник Российской Федерации, лауреат Государственной премии Российской Федерации Станислав Бенедиктов.
Художник по костюмам – Ольга Полянская.
Ассистент балетмейстера – заслуженный артист Российской Федерации Валерий Рыжов.
Продолжительность: до 2 часов 40 минут (с антрактом).
ЭЙНШТЕЙН И МАРГАРИТА
26 апреля 2025 19:00
Театр Эстрады
О событии
Алена Хмельницкая и Алексей Серебряков впервые вместе на одной сцене. Театральное агентство «ENTRACTE» представляет спектакль о большой любви и атомной бомбе в постановке режиссера Александра Марина.
В спектакле «Эйнштейн и Маргарита» реальная история жизни двух человек предстает в новом свете. Известный факт – в 1935 году Принстонский институт заказал русскому эмигранту Сергею Коненкову скульптурный портрет Альберта Эйнштейна. Жена скульптора Маргарита познакомилась со знаменитым физиком в мастерской и стала его единственной любовью на многие годы. Два незаурядных человека оказались вместе в непростой ситуации в поистине историческую эпоху.
В своей новой пьесе драматург Александр Гельман фантазирует о том, какой могла быть последняя встреча великого ученого и гражданки СССР, которую тот любил на протяжении десятилетия.
Действие спектакля происходит в доме Эйнштейна, в ночь, когда туда приезжает Коненкова. За окном август 1945 года, США только что сбросили атомные бомбы на Хиросиму и Нагасаки. Эйнштейн, сбежавший в Америку от нацистов и надвигающейся войны, остро переживает все происходящее и винит себя в причастности к созданию американцами ядерного оружия. Маргарита сообщает ему, что через неделю, после многих лет жизни в Америке, она с мужем уезжает обратно в Советский Союз. Навсегда. Эйнштейн попытается уговорить ее остаться, но тщетно – расставание неизбежно. Маргарита уедет в Советский Союз, а Эйнштейн будет писать ей в Москву пронзительные письма.
Тихой ночью в скромном доме ученого в Принстоне будут произнесены ужасные слова и раскрыта страшная тайна…
В спектакле заняты: Алексей Серебряков, Алена Хмельницкая
Режиссер: Александр Марин
Сценография: Алексей Серебряков
Костюмы: Светлана Тегин
Хореография: Мария Серебрякова
ПАПА
27 апреля 2025 19:00
Театр Эстрады
О событии
Жанр: Драматический Постановка — Театральное агентство Entracte.
Главному герою пьесы Андрэ 80 лет, когда-то давно он был танцовщиком. Он живет в Париже со своей дочерью Анной и ее мужем Антуаном. Или Андрэ был инженером, чья дочь живет в Лондоне со своим новым бойфрендом Пьером? Почему Андрэ все еще в своей пижаме, и никак не может найти свои часы?! Столько странных вещей происходит вокруг и так странно ведут себя все эти люди! Как бы там ни было, Андрэ твердо знает, что он по-прежнему сильный человек, и найдет способ отстаивать свою правоту. В конце концов, он не слабоумный, у него все отлично функционирует… Не так ли?!
«Папа» – реалистичная семейная история, которая с самого начала держит зрителей в напряжении. Сергей Маковецкий и Мария Рыщенкова рассказывают историю отца и дочери, пытающихся осознать изменения, происходящие с человеком, который начинает стремительно терять контроль над своим разумом. Что делать, когда твое сознание начинает давать сбой, а грань между настоящим и фантазией размывается? Как поступить, если самый близкий тебе человек внезапно перестает быть самим собой и теряет связь с реальностью? Флориан Зеллер – французский писатель и драматург, звезда современной драматургии. Спектакли по его пьесам идут во множестве театров по всему миру. В 2014 году за пьесу «Папа» Зеллер был удостоен Премии Мольера, главной театральной награды во Франции. Спектакли по ней с огромным успехом прошли в Париже, Лондоне, Нью-Йорке, Сиднее, Гонконге и сотне других городов.
В 2020 году Флориан Зеллер написал сценарий и снял фильм по пьесе «Папа». Пьеса представлена Агентствами «Независимый театральный проект», Москва и «Агентство Драма\Сюзанн Саркье», Париж
В спектакле задействованы замечательные представители щукинской школы: режиссёр Владимир Бельдиян, артисты Евгения Крегжде, Мария Рыщенкова, Дарья Урсуляк, известные по ролям в ведущих московских театрах.
Премьера состоялась 13 декабря 2019 г.
Продолжительность — 1 час 40 минут.
МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ
“МИРОВЫЕ ЗВЕЗДЫ ОРГАННОЙ МУЗЫКИ”
29 апреля 2025 19:00
Московский международный Дом Музыки
О событии
Хироко Иноуэ (Япония) — лауреат международных конкурсов органистов, обладательница почетных премий за композиторскую деятельность
Филипп Чельцов (Россия) — лауреат молодежных премий среди органистов и композиторов России, лауреат всероссийских и международных конкурсов
Моше Ариэль (Израиль) — лауреат международных конкурсов среди органистов и композиторов, обладатель почетных творческих премий
Андрей БАТУРКИН — баритон, заслуженный артист России, солист театра им. К. Станиславского и Большого театра
Вера КОНОНОВА — уникальное лирико-драматическое сопрано, автор проекта
Государственный Кремлевский оркестр
Игорь ШЕВЕРНЁВ — дирижёр, заслуженный артист России
Приглашаем Вас погрузиться в феерию световых и музыкальных шедевров музыки барокко с современной классикой, от величественного эталона Иоганна Себастьяна Баха до загадочных композиций Эндрю Ллойда Уэббера. Лучшие произведения для органа в сочетании с визуальными цветовыми образами перенесут созерцателей в невероятный мир знакомых и неизведанных образов.
Элементы светового и музыкального сопровождения сольются в единое гармоничное произведение искусства. Картины Боттичелли, Да Винчи, Микеланджело в сочетании с умиротворяющим и чарующим звучанием органа подарят слушателю визуальное и музыкальное наслаждение.
Трое лучших мировых исполнителей-органистов: Хироко Иноуэ (Япония), Моше Ариэль (Израиль) и Филипп Чельцов (Россия) создадут атмосферу путешествия по истории органной музыки. Вместе с уникальным лирико-драматическим сопрано Верой Кононовой и Заслуженным артистом России Андреем Батуркиным зритель перенесется в мир Фантома и Кристины из мюзикла «Призрак оперы», а также в великую эпоху музыки барокко.
Одна из лучших флейтисток нашей страны Дарья Галочкина и трубач — виртуоз Александр Козырь, украсят программу.
Автор проекта — Вера Кононова, уникальное лирико-драматическое сопрано.
Совместно с Государственным Кремлевским оркестром с лучшими музыкантами-инструменталистами, исполняющими великие произведения на духовых инструментах.
Дирижер — Игорь Шевернев, заслуженный артист России.
«12» НИКИТА МИХАЛКОВ
12 мая 2025 19:00, 13 мая 2025 19:00
Театр Cатиры
О событии
Жанр: Драма
Спектакль «12» в постановке по одноименному фильму Никиты Сергеевича Михалкова — громкая театральная премьера, которая состоялась 24 апреля 2021 года.
Это история о двенадцати присяжных, обсуждающих, виновен ли 18-летний чеченский юноша Умар, подозреваемый в убийстве своего приёмного отца – русского офицера. В центре сюжета — обсуждение двенадцатью присяжными заседателями уголовного дела юноши. Все улики свидетельствуют против обвиняемого, и одиннадцать из двенадцати человек, собравшихся в школьном спортзале, готовы осудить юношу. Но один из присяжных уверен, что всё не так однозначно, как кажется на первый взгляд, и предлагает коллегам более вдумчиво рассмотреть дело.
Спектакль — размышление о том, что такое свобода, сострадание, способность помочь совершенно постороннему человеку, оказавшемуся в беде; серьёзный разговор о том, что волнует сегодня каждого. Главная мысль произведения актуальна всегда: закон выше всего, но что делать, когда милосердие выше закона?
Авторы пьесы — Никита Михалков, братья Пресняковы
Режиссер-постановщик — Никита Михалков
Художник-постановщик — Юрий Купер
Композитор — Эдуард Артемьев
НЕ СТРЕЛЯЙТЕ В ЭКСТРАСЕНСА
17 мая 2025 20:00
Театриум на Серпуховке
О событии
Билет можно приобрести без указания персональных данных.
Преуспевающий писатель Чарльз Холидей решил посмеяться над потусторонним миром и пригласил на спиритический сеанс знаменитого медиума. Маг-шарлатан случайно вызвал дух умершей жены Чарльза. После этого жизнь для него
превратилась в настоящий ад… Одна нелепость накладывается на другую, и Чарльз понимает, что шутить с привидениями ему вовсе не стоило, а то все может закончится ….
В ролях:
Мадам Аркати- Татьяна Кравченко
Чарльз Холидей — Евгений Папунаишвили
Рут Холидей — Светлана Антонова
Доктор Бредмен — Александр Панкратов-Черный/ Дмитрий Мухамадеев
Эльвира — Александра Солянкина
Эдит, служанка — Анастасия Савицкая
Режиссер:
Олег Ильин
Жанр — мистическая комедия
Спектакль идет с одним антрактом
Продолжительность 2 часа
РУССКИЙ КРЕСТ
19 мая 2025 19:00
Театр на Таганке
О событии
На сцене Театра Наций впервые состоялся благотворительный концерт Фонда «Жизнь в движении» в жанре народной мистерии «Русский крест» по одноименной поэме Николая Мельникова.
По задумке режиссёра Марины Брусникиной в концерте поэзия в прочтении Евгения Миронова соединяется с авторской электронной музыкой Николая Попова и народным звучанием фольклорного ансамбля «Комонь».
«Меня поразила эта поэма своей бесхитростностью, открытостью и какой-то настоящей природной народной мощью. Вот наотмашь. У нас на репетиции возник такой термин – русский космос. И вот для создания этого космоса и слились воедино все наши участники: потрясающий Евгений Миронов с его душой, талантом, композитор Николай Попов со своей музыкальной фантазией и удивительным электронным миром, и русский фольклор в исполнении прекрасного ансамбля «Комонь», – говорит режиссер.
Идея воплотить на сцене поэму «Русский Крест» пришла Евгению Миронову после общения со старцем Илием, который был духовником Николая Мельникова и трагически пережил его гибель, поэтому его желанием было, чтобы это произведение в театре или в кино увидело больше людей.
«В моей голове несколько лет не укладывалось, какими средствами можно передать трагическую щемящую ноту этой поэмы, которая как песнь о простом человеке из деревни, собственно, откуда и сам Николай Мельников, – признается Евгений Миронов. – Он из очень простой семьи, отец у него, как и у меня – шофер. Для меня эта поэма по своей эпичности близка к древнегреческой трагедии, потому что ничего не меняется, и боли и радости простых людей остаются теми же, что и были во все времена. Тогда мы с режиссером Мариной Брусникиной решили попробовать соединить поэзию с музыкальным и видеорядом, так появился формат концерта, и если в нем все соединится, может быть, мы и достигнем той трагической ноты, которую задал автор».
Дата премьеры: 28 сентября 2021 года
Продолжительность спектакля:
1 час 20 минут, без антракта
Художественный руководитель: Евгений Миронов.
Исполнительный продюсер: Вера Родман.
ПАРК ГОРЬКОГО (GP)
20 мая 2025 19:00, 25 мая 2025 19:00
Театр на Цветном
О событии
Концерт легендарной рок-группы «Парк Горького», возрождённой Стасом Наминым в 2022 году, состоится 20 и 25 мая 2025 года в Концертном зале «Театр на Цветном». Стас Намин представит современный звездный состав культовой рок-группы «Парк Горького», который впервые выступил в Москве в 2022 году на фестивале SNC-35 и выпустил концертный альбом с этого выступления Gorky Park LIVE. Затем сыграл сольный концерт в Крокус Сити Холл в марте 2024 года и также выпустил полную версию этого концерта в интернете и на CD и DVD. В 2023 и в 2024 годах «Парк Горького» также выпустил свои новые песни и видеоклип «Девочка из Нью-Йорка». В московских концертах и в майских концертах этого года специальным гостем традиционно выступит легендарный лидер-вокалист первого состава группы GP Николай Носков.
«В современном составе, помимо лидер-вокалиста Сергея Арутюнова есть еще два великолепных вокалиста, что редкость для любой рок-группы. Кроме того, особенностью стиля и творческого лица сегодняшнего состава GP являются два виртуозных лидер-гитариста: уже известного в стране и за рубежом Олега Изотова и юного виртуоза Тимофея Григоровича, что абсолютно уникально, т.к. подобных команд в мире не существует. Возрожденная группа «Парк Горького» не продолжение старого стиля 80-х, а совершенно новая творческая команда с абсолютно уникальным творческим лицом», – отметил Стас Намин.
По словам бас-гитариста Марко Мендоза, сегодняшний «Парк Горького» – это эталон исполнения и звучания, и присоединиться к новому составу коллектива – честь и удача: «Я рос в Мексике, 30 лет назад я уже слышал о группе «Парк Горького». Стать участником этой команды было моей мечтой, но я и представить не мог, что этому суждено будет сбыться. Со Стасом мы подружились в 1994 году, и все годы я восхищаюсь многогранностью его таланта».
На сцене театра на Цветном группа «Парк Горького» в сольном концерте исполнит все уже известные и новые песни группы, полюбившие поклонникам за последние три года, и ремейки популярных мировых хитов, такие как «Masters of War» Боба Дилана, который лично высоко оценил версию Парка Горького. Так же в концерте прозвучат созданные в стиле GP новые ремейки песен великих The Beatles: Imagen и Come Together, ну и конечно знаменитые и полюбившиеся всем хиты Николая Носкова.
БАЛ ВИВАЛЬДИ
20 мая 2025 19:00
Зал церковных соборов Храма Христа Спасителя
О событии
Грандиозный праздник в честь Антонио Вивальди, великого скрипача и композитора своего времени.
Великие произведения маэстро прозвучат в уникальном Зале Церковных соборов Храма Христа Спасителя, где слушатели смогут приобщиться к величественной красоте под имитацией звездного неба при свечах. На балу торжества великого композитора слушатели смогут вдохновиться его концертами и бессмертной музыкой, которая до сих пор не оставляет никого равнодушным.
Государственный Кремлёвский оркестр под управлением заслуженного артиста России Игоря Шевернёва предоставит зрителю невероятную возможность впервые услышать два концерта А.Вивальди в интерпретации для духового оркестра — концерт для альта с оркестром ре минор и концерт для виолончели с оркестром соль мажор, а также переложение концерта для блокфлейты с оркестром до мажор для четырех саксофонов.
Невероятным подарком данного вечера для зрителей станет премьера уникального переложения одного из самых красивых концертов для скрипки, виолончели и органа с оркестром до мажор. Солисты Имперского балета украсят музыкальную феерию грациозными танцевальными номерами.
Автор проекта — Вера Кононова, уникальное лирико-драматическое сопрано, основатель фонда популяризации классической музыки “Опера”.
Ольга ЖМАЕВА — альт, лауреат международных конкурсов, признанная звезда среди альтистов российской сцены, концертмейстер Большого театра.
Петр КОНДРАШИН — виолончель, потомок прославленной династии виолончелистов, один из лучших виолончелистов России, концертмейстер виолончели Большого театра.
Елена РЕВИЧ — скрипка, заслуженный артист России, звезда грандиозных классических сцен мира.
Филипп ЧЕЛЬЦОВ — выдающийся российский органист и композитор, лауреат международных конкурсов.
Дарья ГАЛОЧКИНА — одна из лучших флейтисток России, лауреат международных конкурсов
Вера КОНОНОВА — уникальное лирико-драматическое сопрано, автор проекта
Государственный Кремлевский оркестр
Игорь ШЕВЕРНЁВ — дирижёр, заслуженный артист России
ГАМЛЕТ
20 мая 2025 19:00
Московский международный Дом Музыки
О событии
Самая знаменитая пьеса мировой драматургии прозвучит в новом формате спектакля-концерта в исполнении Евгения Миронова и Государственного симфонического оркестра «Новая Россия» под управлением Юрия Башмета.
Автором идеи спектакля-концерта стал Евгений Миронов, для него это уже третий опыт исполнения «Гамлета» на сцене: актер работал с ведущими мировыми режиссерами Петером Штайном и Робером Лепажем, во втором случае даже примерял на себя все роли шекспировской трагедии. В новой постановке режиссера Марины Брусникиной он выступает в качестве чтеца, чье слово драматургически соединено с музыкой Дмитрия Шостаковича. Выдающийся композитор неоднократно обращался к шекспировским произведениям: оркестр исполнит его композиции из одноименного фильма 67-го года и из спектакля Акимова, поставленного в театре Вахтангова в 32 году.
Так, благодаря синтезу музыки и слова, трагедия, написанная Шекспиром в 5 актах, разворачивается перед зрителем во всем своем масштабе за считанные минуты, давая возможность почувствовать, как необратимо раскручивается пружина разрушения мира Гамлета.
«В концертном варианте невозможно прочитать или сыграть всю пьесу, если я что-то не договариваю, то за меня договаривает музыка, и наоборот. Сочетание музыки и слова, я надеюсь, даст некий эффект, который не происходит ни в кино, ни в драматическом спектакле – возможность с одной стороны объемно, а с другой сконцентрировано показать трагизм всей этой истории. В таком сжатом музыкально-поэтическом рассказе для меня как артиста стоит непростая задача: коснуться каждого из персонажей, войти на некоторое время в образ, тут же выйти и войти в другой, при этом находясь в партнерстве с гениальной музыкой Шостаковича». — Евгений Миронов.
«Для меня, прежде всего, огромное удовольствие работать с Женей Мироновым и вместе с ним создавать наш новый совместный проект. И тема фантастическая – Гамлет. И музыка просто невероятно сильная. Шостакович создал настоящий шедевр, который помогает нам создавать эмоциональное яркое наполнение, дает очень особенный ритм нашему спектаклю – концерту.» — Юрий Башмет.
Автор – Уильям Шекспир
Композитор – Дмитрий Шостакович
Государственный симфонический оркестр «Новая Россия»
Художественный руководитель и главный дирижер – Юрий Башмет
ИЛЛЮЗИЯ СЧАСТЬЯ
21 мая 2025 19:00
Театриум на Серпуховке
О событии
Невероятная история любви в 2-х действиях.
Автор пьесы «Тектоника чувств» Эрик-Эммануэль Шмитт
Диана – счастливая парижанка, у которой есть все, что необходимо для безоблачной жизни: успешная карьера, эффектная внешность и, что важно, искренне преданный ей и горячо любимый красавец-мужчина. На первый взгляд, ничто не предвещало бури. Однако все меняется в мгновение ока!
И все герои истории оказываются в безумном водовороте перипетий. Неожиданная идея, внезапный разрыв, смертельный диагноз, порочная профессия, тайный сговор, коварное заблуждение, обман, эффектное разоблачение… Стоит ли говорить, что вас ждет непредсказуемая развязка? Действие постановки подобно тектоническим колебаниям земли! Но на эти катаклизмы стоит посмотреть! Остроумные, тонкие и утонченные диалоги – еще одна изюминка спектакля. Ждем вас на любовной истории, которую забыть невозможно!
От режиссера
Это История о Любви.
О том, что все очень хрупко, и стоит немного нарушить равновесие Мира или мира чувств как начинается деформация, которую уже невозможно контролировать! И тогда может произойти невероятное… и страсти, и энергия безумной мести и безумной любви, нелепости, смешные несоответствия, абсурдные переодевания, путаница…
А после этой бури открывается новый берег, пристанище, новое пространство Смысла и веры в то, что всё не напрасно, и надо любить, даже вопреки своей пользе, бескорыстно и иррационально.
Режиссер-постановщик – Павел САФОНОВ
Художник – Юлиана Лайкова
В ролях: Ольга ЛОМОНОСОВА
Галина ПЕТРОВА, заслуженная артистка России
Агриппина СТЕКЛОВА, заслуженная артистка России
Илья ШАКУНОВ
Варвара Комарова/Ася Домская
Продолжительность спектакля
2 часа 20 минут с одним антрактом
ДИАНА ВИШНЁВА. ШЕХЕРЕЗАДА
25 мая 2025 19:00
Московский международный Дом Музыки
О событии
Май.Гала.Балет и Диана Вишнева.
Весенний вечер 25-ого мая подарит нам встречу с Большим балетом в Московском Международном Доме Музыки. Гала-представление проходит под знаком Дианы.
Великую балерину нашего времени, Народную артистку России Диану Вишневу зритель увидит в отрывке из балета «Шехерезада», а её друзей — звезд мирового балета — в так полюбившейся зрителю, искусно собранной, Гала-программе. Этот праздник балета подарит зрителю удивительные впечатления о классических произведениях Мариуса Петипа, Михаила Фокина, Альберто Алонсо, а также познакомит с экспериментами сегодняшних балетмейстеров и хореографов.
Зрителя ждёт встреча с Главными Премьерами и Прима-балеринами театров Москвы и Санкт-Петербурга, которые подарят своё мастерство и зарядят невероятной энергией.
Иллюзорные декорации от Павла Каплевича.
МОДИЛЬЯНИ
26 мая 2025 19:00
Театр на Таганке
О событии
В театре на Таганке будет представлен захватывающий спектакль под названием «Модильяни», который расскажет зрителям историю жизни знаменитого итальянского художника Амедео Модильяни.
Спектакль «Модильяни» о страстной любви художника Амедео Модильяни и его вечной борьбе за истину и красоту в мире искусства.
Спектакль «Модильяни» сосредотачивается на последних годах жизни художника, когда он стоял на пороге славы и создавал неповторимые произведения искусства. Основной акцент делается на внутренней борьбе Модильяни в поиске смысла своего творчества и его страстной любви к юной Жанне Эбютерн. Их романтические отношения оказываются подвержены испытаниям временем, болезнями и жизненными обстоятельствами, но остаются неизменно яркими и вечными, как и произведения самого художника.
«Модильяни» не только погружает зрителя в мир великого художника, но и ставит перед ним глубокие вопросы о природе искусства, любви и человеческих страстях. Это история о том, как любовь и творчество могут сосуществовать, взаимно дополняя и вдохновляя друг друга на преодоление трудностей и испытаний. В словах самого Модильяни звучит истина: «Искусство — это не просто профессия, которую можно освоить упорным трудом, а скорее состояние просветления, достигаемое только через духовное возвышение».
«Он был плоть от плоти Монпарнаса. Он там царил. Он витал над этим перекрестком всех путей духа. Был его хмельной душой». Эти слова Жана Кокто об Амедео Модильяни очень точно определяют место, которое занимал мастер в художественной жизни Парижа. Гордый и независимый, он всегда находился вне течений эстетической моды.
Лишь немногие могли оценить талант художника, увидеть величие его искусства, единственная прижизненная выставка была закрыта в первый же день. Короткая, трагическая жизнь мастера неоднократно оказывалась в центре внимания писателей и режиссеров. Пьеса Ирады Берг предлагает новое и очень личное прочтение, в основе которого лежит вдумчивое изучение материала, глубокое погружение в мир Модильяни. В центре оказываются не события как таковые, а внутренняя жизнь героев, а также их взаимоотношения.»
Ольга Леонтьева
Искусствовед, хранитель коллекции французской живописи конца 19-20 веков (Эрмитаж)
Автор пьесы: Ирада Берг
Режиссёр-постановщик: Стася Толстая
Художник: Стефания Филатова
Хореография: Евгений Раев
В главных ролях: Павел Табаков и Юлия Хлынина
ЦИРК ЗАЖИГАЕТ ОГНИ
26 мая 2025 19:00
Театр на Цветном
О событии
Максим Никулин представляет цикл вечеров
«Цирк зажигает огни».
Вечер первый: «Берегите клоунов»
Ведущая: Лидия Самойлова
26 мая в 19:00 на сцене Театра на Цветном состоится премьера вечера «Берегите клоунов» из цикла Максима Никулина и Лидии Самойловой «Цирк зажигает огни».
1997 год стал годом невосполнимой утраты для мирового искусства. Смерть Юрия Владимировича Никулина, великого артиста, чье имя заслуженно внесено Комиссией Российской Федерации по делам ЮНЕСКО в пантеон выдающихся деятелей культуры, оставила огромную пустоту. Однако его наследие, богатое и многогранное, продолжает жить и вдохновлять. Его вклад в кинематограф и цирковое искусство неизмерим. Он был не просто клоуном – он был Мастером, умевшим с одинаковым блеском воплощать как комедийные, так и драматические образы, придавая им глубину и неповторимый шарм. Роли в фильмах «Когда деревья были большими», «Ко мне, Мухтар!», «Самогонщики», «Бриллиантовая рука, «Чучело» и другие – войдя в «Золотой фонд», давно стали классикой мирового кинематографа. Включение имени Юрия Никулина в Оксфордскую Энциклопедию кино, как одного из Великих комиков мира – это не просто признание его таланта, а подтверждение его всемирного значения.
Но Никулин был не только киноактером. Его выступления на арене Московского цирка на Цветном бульваре – это отдельная глава его творческой биографии, наполненная яркими, незабываемыми образами клоуна, мастера юмора, виртуозно владеющего как словесными, так и пластическими средствами выразительности. Его легендарные репризы, простые на первый взгляд, но глубоко человечные, пронизанные добротой и тонким юмором, стали образцами циркового искусства, переходя из поколения в поколение цирковых артистов. Они передавались как бесценное наследие, как эталоны мастерства, способные учить и вдохновлять. Его способность найти смешное в обыденном, его умение достучаться до сердца каждого зрителя – это то, чему учат студентов театральных и цирковых училищ по всему миру. Анализ его выступлений показывает не только виртуозное владение техникой, но и глубокое понимание психологии как зрителя, так и самого сценического образа.
Сегодня дело Юрия Владимировича продолжает его сын, Максим Юрьевич Никулин, художественный руководитель и генеральный директор Московского цирка на Цветном бульваре. Он, выросший в атмосфере творчества, в окружении великих артистов, продолжает не только хранить лучшие традиции цирка, но и развивает его, создавая новые яркие и запоминающиеся постановки. При этом Максим Юрьевич придерживается философии отца: «Никогда не бойся делать добрые дела, особенно если тебе за это ничего не будет». Это не просто красивый лозунг, а настоящее кредо современного цирка под его руководством. Это отражается во всех аспектах деятельности – от подбора артистов и репертуара до взаимоотношений с командой и зрителями. Вместо гонки за шокирующими трюками, предпочтение отдаётся высокому художественному уровню, интересному сценарию и глубокому эмоциональному воздействию на зрителя. Цирк под руководством Максима Юрьевича – это не просто зрелище, это история, рассказанная языком циркового искусства, с участием талантливых артистов, чьи личности и истории также становятся частью спектакля. Цирк стремится к инновациям, используя современные технологии, но при этом не потерял своё душевное тепло и особую атмосферу, заложенную ещё Юрием Владимировичем. Сегодня цирк – это место, где каждый зритель, независимо от возраста, может найти что-то своё, где можно погрузиться в волшебный мир чудес и добрых эмоций, отражая лучшие традиции великого маэстро Юрия Никулина.
РОЗЫГРЫШ
27 мая 2025 19:00
Театриум на Серпуховке
О событии
Незадолго до крушения Советского Союза, тренер Валерий Павлович впадает в кому. Очнувшись несколько лет спустя, он попадает в совершенно новый для него мир.
Мир лихих 90-х. Мир кока-колы, рыночных отношений, приватизации и свободной торговли. И как простому советскому человеку вписаться в эту новую картину мира?
А может и вовсе не стоит? Семья сделает все, чтобы оградить Валерия Павловича от потрясения!!
Драматург и режиссёр Вячеслав Гугиев.
В спектакле участвуют популярные актёры театра и кино:
Заслуженная актриса РФ Елена Сафонова
Заслуженный актёр РФ Сергей Селин
Актёр театра и кино Кирилл Дыцевич
Актриса театра и кино Валентина Мазунина
Актриса театра и кино Мария Рассказова
Актёр театра и кино Вячеслав Гугиев
НАСЛЕДНИК
28 мая 2025 19:00
Театр на Цветном
О событии
В спектакле «Наследник» зрители становятся свидетелями хаоса, возникшего в результате спора, который вскрыл тайны одной интеллектуальной французской семьи.
Невинная шутка переворачивает ход событий.
Каждый, кто присутствует на вечере, узнаёт много нового о себе и о своих визави. Оказывается, что в реальности мы знаем друг о друге лишь то, что помогает поддерживать комфортные светские отношения.
Всё происходящее настолько неожиданно, что совершено невозможно предугадать, каким будет финал. И это делает просмотр еще более захватывающим и увлекательным. Прекрасный актерский ансамбль создаёт особую атмосферу: стильно, дерзко, провокационно.
С одним антрактом.
СОПЕРНИЦЫ
30 мая 2025 19:00
Театр Эстрады
О событии
Мэрилин Монро, Вивьен Ли, Грейс Келли, Элизабет Тейлор, Рита Хейворт, Ава Гарднер. Голливуд золотой эпохи Голливуда. Яркие черно-белые фотографии, смелые роли, сдержанность или сексуальность, портреты на открытках – все это создавало миф о дивах Голливуда, который живет и волнует до сих пор.
Актрисы Елена Яковлева и Наталья Щукина проживут на сцене две судьбы звезд Голливуда – жизнь, в которой было все: сцена, кино, овации, любовь, измены, скандалы, награды. Получилась история не только о Голливуде, но и о себе о творческих актерских поисках, невообразимых взлетах и болезненных падениях, славе и одиночестве, разочарованиях и счастье… Но главное, в спектакле очень много юмора, искрометного, родившегося из импровизаций, баек и богатого актерского опыта. И только в финале будет понятно, кто из соперниц выиграл, а кто проиграл.
Действие спектакля «Соперницы» происходит параллельно в двух мирах: мир реальный и съемочный павильон. Кинотриллер, съемки которого идут в присутствии зрителей, причудливо переплетается с существованием в жизни. И не всегда этот переход четко обозначен. Действие напряженное, неожиданное, острое, полное юмора и горечи, страсти и красоты. И, конечно, музыки. Ведь режиссер спектакль Владимир Панков, создатель собственного направления в театре – Soundrama.
Премьера состоялась 13 июля 2018 г.
Пьеса: Анна Чайка;
В ролях: народная артистка России Елена Яковлева, заслуженная артистка России Наталья Щукина.
